Ως πλατφόρμα προβολής σύγχρονων εικαστικών, το Delta συνεργάζεται με την ARTWORKS για τρίτη συνεχόμενη χρονιά, με σκοπό την ανάδειξη έργων Ελλήνων εικαστικών στον χώρο του εστιατορίου. Τα έργα, τα οποία εναλλάσσονται ανά χρονιά, έρχονται να προστεθούν στο χώρο οργανικά, ως μέρος της εμπειρίας επίσκεψης.
Ακολουθώντας την ιδέα της αειφορίας μάς προσκαλούν να αναλογιστούμε την τέχνη ως μέρος ποικιλόμορφων οικοσυστήματων σε αλληλεξάρτηση. Οι καλλιτέχνες που παρουσιάζουν τη δουλειά τους έχουν βραβευτεί από το Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) της ARTWORKS χάρη στην ιδρυτική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ).
Το έργο της Μαλβίνας Παναγιωτίδη (ARTWORKS Fellow) Answers without questions αποτελείται από είκοσι γλυπτά μερών σώματος που σχηματίζουν ένα πλήρες σώμα. Είναι εμπνευσμένο από το επικό «Pharsalia» του Ρωμαίου ποιητή Λουκάν, στο οποίο η μάγισσα Εριχθώ χρησιμοποιώντας ευρεθέντα μέρη σώματος προβλέπει το μέλλον.
Σε μια αντίστροφη χειρονομία, είκοσι μέρη του σώματος μορφοποιούνται με κερί χρησιμοποιώντας εκμαγεία του σώματος της καλλιτέχνιδας που έχουν καεί και μεταμορφωθεί. Με τη χρήση του χαλκού, το κερί λιώνει αφήνοντας τα μεταλλικά μέρη να συναρμολογηθούν. Αυτό το νέο σώμα μπορεί να παρέχει μόνο ερωτήσεις και όχι απαντήσεις για το μέλλον.


Η καλλιτεχνική πρακτική της Χρυσάνθης Κουμιανάκη εμβαθύνει στην επίδραση της σήμανσης και των πινακίδων, βρίσκοντας έμπνευση στα διάφορα «σήματα-εργαλεία» που είναι ενσωματωμένα στον αστικό ιστό για τη βελτιστοποίηση της συμπεριφοράς σε πολυσύχναστα περιβάλλοντα.
Η Αθήνα, μια πόλη γεμάτη με φαινομενικά ασυνήθιστες μεταλλικές ράβδους που καταλαμβάνουν τους δρόμους της -κάποιες με σημάδια βανδαλισμού, κάποιες άθικτες και λειτουργικές- γίνεται καμβάς για τη διαμόρφωση των φυσικών μας εμπειριών και πρόταση ενός ρευστού λεξιλογίου. Στο έργο Blue Dots τα σήματα καθιερώνουν συμβάσεις που γεφυρώνουν τη σφαίρα του ιδιωτικού και του δημόσιου χώρου, συνδυάζοντας διαφορετικά στοιχεία μεταξύ τους.
Θυμίζοντας τον ψηφιακό κόσμο, η παρουσία ενός μπλε κύκλου λειτουργεί ως οπτική ένδειξη που συχνά χρησιμοποιείται στη διεπαφή χρήστη και χάρτη, επικεντρώνοντας την προσοχή σε συγκεκριμένες τοποθεσίες ή σημεία ενδιαφέροντος.
Επιπλέον, οι συνδέσεις του μπλε με την ηρεμία και τη γαλήνη στο έργο αποπνέουν μια ατμόσφαιρα που δεν πάντα αναμενόμενη στον δημόσιο χώρο.
Τα γλυπτά μπορούν ακόμα να ερμηνευθούν ως μια μορφή απρόσμενων σημάνσεων δρόμου, προσθέτοντας περαιτέρω στον πολυδιάστατο χαρακτήρα τους.
Ευγενική παραχώρηση της καλλιτέχνιδος
SNF ARTWORKS Fellow 2018
Η ζωγραφική της Αναστασίας Παύλου αναπτύσσεται μέσα από έναν συνεχή διάλογο με άλλα καλλιτεχνικά μέσα, τις εγκαταστάσεις, το θέατρο, την περφόρμανς και τη λογοτεχνία, τα οποία προσεγγίζει ως πεδία άντλησης νέων εικαστικών στρατηγικών. Παρατηρώντας πώς τα μέσα αυτά οργανώνουν το νόημα, συγκεντρώνει χειρονομίες, ρυθμούς και τρόπους σύνθεσης που διευρύνουν τις δυνατότητες της εικόνας πέρα από τις καθιερωμένες συμβάσεις της ζωγραφικής. Κεντρική θέση στη μεθοδολογία της έχουν η πρόβα και το σχέδιο. Πρόκειται για διαδικασίες που εκτυλίσσονται στον χρόνο και μέσα από τη συνεχή τους μεταμόρφωση φορτίζουν τη μορφή με πολλαπλές σημασίες. Σε αυτό το πλαίσιο, η εικόνα προκύπτει ως ένα συμβάν μετάφρασης: μια σύνθεση που διαμορφώνεται από τη σχέση με το χρόνο, την αποσπασματικότητα και τις λεπτές διαπραγματεύσεις ανάμεσα σε διαφορετικά μέσα. Η Παύλου διερευνά το πως η εικόνα αποκτά υπόσταση ενώ παραμένει ανοιχτή και δυναμική.


Το A Summer’s Votive I συνεχίζει την καλλιτεχνική έρευνα της Σβορώνου πάνω σε χειρονομίες που παρεμβαίνουν στον χρόνο, τον τόπο και την πολιτισμική εμπειρία· λεπτομέρειες που φωτίζουν τα περιθώρια της ιστορίας. Το γλυπτό, διαμορφωμένο ως υπερμεγεθής φιόγκος, ανακαλεί ταυτόχρονα το στολίδι και το τάμα. Το κεραμικό θραύσμα που τον συνοδεύει παραπέμπει στην εικόνα του Αγίου Γεωργίου Κουδουνά και στη μονή στην Πρίγκηπο, όπου Έλληνες και Τούρκοι προσκυνητές δένουν κορδέλες και σημειώματα στα δέντρα ως τάματα. Αντλώντας από τη οικογενειακή της καταγωγή, από μειονοτικά αρχεία, και τα κείμενα του Ακύλα Μήλλα, η Σβορώνου ανασυνθέτει μια παραγνωρισμένη ιστορία και κοινές χειρονομίες που επιμένουν μέσα από τη διακοπή και τη μετατόπιση. Το κεραμικό γίνεται έτσι μέσο μεταμόρφωσης της ύλης σε μαρτυρία, καθώς η εύπλαστη μορφή αποκτά τη σταθερότητα της πέτρας.
Το Commons (2013) του Πέτρου Μώρη (ARTWORKS Fellow) αποτελεί μια σειρά συνθέσεων ψηφιδωτών από κεραμικά πλακίδια, που παραπέμπουν σε ανοιχτά αρχεία διανυσματικών γραφημάτων. Αυτές οι ελεύθερα προσβάσιμες ψηφιακές εικόνες αντικατοπτρίζουν μια νοοτροπία κατανομής και προσβασιμότητας στην σύγχρονη παραγωγή ενώ συνιστούν και τα ίδια ιδιαίτερη ψηφιακή πολιτιστική κληρονομιά. Το έργο ανοίγει έναν διάλογο για τη συνάντηση παραδοσιακών τεχνικών με το ψηφιακό υλικό. Τα ψηφιδωτά αυτά, με την κατακερματισμένη τους φύση, αντανακλούν την ουσία της τεχνικής, όπου τα μεμονωμένα κομμάτια ενώνονται για να δημιουργήσουν ένα ολοκληρωμένο σύνολο. Αυτή η αποσπασματικότητα υποδηλώνει πως τα έργα βρίσκονται σε ένα συνεχές γίγνεσθαι. Στο μεταίχμιο μεταξύ αναπαράστασης και αφαίρεσης, τα κομμάτια ανακαλούν το αρχαιολογικό θραύσμα ή τον ανασκαφικό χώρο, όπου υλικά ανασύρονται και ανασυντίθενται, ενώ ταυτόχρονα παραπέμπουν στην ιδέα μιας αέναης μετάβασης. Ο Μώρης τονίζει την έννοια των κοινών πόρων, αντιπαραβάλλοντας τη χρονική αντοχή του υλικού των κεραμικών πλακιδίων με την ψηφιακή παρουσία. Μέσα από το Commons, ο καλλιτέχνης προσκαλεί το κοινό να σκεφτεί σε βάθος τη σχέση με την ψηφιακή κουλτούρα, τη μνήμη και τις διαδικασίες δημιουργίας και μεταμόρφωσης.

Η ARTWORKS δημιουργήθηκε το 2017 με σκοπό να αποτελέσει γόνιμο πεδίο δράσης για τους Έλληνες καλλιτέχνες. Κεντρική της δραστηριότητα συνιστά το Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) (SNF Artist Fellowship Program). Μέσα από αυτό, απονέμει χρηματικά βραβεία σε καλλιτέχνες για την ηθική και υλική αμοιβή τους, καθώς και για την αναγνώριση και επιδοκιμασία των ατομικών ικανοτήτων τους. Παράλληλα, μέσα από συναντήσεις με επαγγελματίες από τον χώρο του πολιτισμού και συμπράξεις με πολιτιστικούς φορείς, ενθαρρύνει την επαγγελματική τους εξέλιξη, ενώ μέσα από συνεργασίες με προγράμματα φιλοξενίας καλλιτεχνών, διαμεσολαβεί στην δραστηριοποίησή τους στο εξωτερικό. Η ARTWORKS είναι Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία και υποστηρίζεται με ιδρυτική δωρεά από το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος. Μέχρι σήμερα έχει υποστηρίξει 390 καλλιτέχνες και επιμελητές εκθέσεων.
Για περισσότερες πληροφορίες: https://www.art-works.gr/about/